Tokujin Yoshioka的Natural Crystal椅及其策划的Second Nature展
Second Nature 是 21_21 Design Sight 将在10月17号开始并持续到明年1月18号的一个展览，策展者是 Tokujin Yoshioka （吉冈德仁），Tokujin Yoshioka 参展的自己的作品叫作 Natural Crystal Chair——自然水晶椅
Tokujin Yoshioka 2001年的 Honey-pop 椅子采用了类似自然界中花卉及植物中的蜂巢几何结构，良好结构强度让一层层薄纸变成一条轻盈的椅子。2006年的 Pane 面包椅借助纤维的结构做出一条柔韧的椅子。这次 Tokujin Yoshioka 考虑挑战设计史，设计一条开创新纪元的椅子，通过水晶自然的结构让椅子自然生长，即这条椅子的设计一半由 Tokujin Yoshioka 自己完成，另一半留给时间，留给自然。
Tokujin Yoshioka 没有详细的介绍，查一下水晶形成的资料：
水晶形成的大环境
首先，一定要有丰富的水份，而且这些水中，富含着“硅”。这对于占地球外壳65%的组成成份为硅的状况而言，并不困难。然后，必须要有适当的温度一方面可促使硅的成份更容易溶解在水中，一方面会使水份蒸发，有助于结晶的形成。据科学家的推测，在自然界的岩洞 中，至少要有摄氏573度才能达到标准。一般而言，在正常的大气压下，水在100度的温度中，就会被蒸发掉了。在天然的岩洞中，水温能保持在四五百度之间，可见这之间有相当大的压力存在。据估计，岩洞中的水压力，是大气压力的二倍到三倍左右。而水晶，就是在这种环境中生长的。
水晶的生成速度
平心而论，这样子的环境在自然界中还不是很困难地形成，硅砂、四五百度的温度以及二倍到三倍之间的大气压，让世界各地都能出产水晶，只是质地好坏和大小不同罢了。
那么在一个自然环境下，水晶的生长速度到底有多快呢？这个答案，真的只有天知道！因为，要所有的条件全齐了，结晶才有可能发生。哪怕有硅砂，如果缺水，温度变化，或是地质发生变动，生长的速度就会很慢。以美国阿肯色洲所产的水晶簇为例，从岩底到晶尖部分，不过十多公分而已，科学家用同位素放射比对的结果，估计它的地质年龄超过了四亿年！
而在一个理想的环境里，如人工实验室中，水晶的成长速度是相当快的。一天大概有0.8厘米，四十天左右可以到达3厘米，可以供电子业拿去当晶片使用。
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天然水晶或水晶石从另一个角度说，完全是大自然的产物，它生于地下，个别石英水晶的形成过程需要上亿年的时间。水晶生长在地壳深处，通常都要经历火山和地震。在形成过程中凝结了巨大的热量和力量，然后由“种子”水晶将其释放出来。种子是由一个单一的硅原子在高温高压的作用下，与两个在高温状态下的水原子或周围的蒸汽中释放出来的氧原子组合而成。原子组合以后就形成了带有单一水晶细胞的二氧化硅，所有的石英水晶都是由这种物质组成的，其副产品为氢。在上千年的漫长岁月中，如果条件允许，这一单一种子就开始生长，但周围的流体必须含有适量的硅和水或是长期处于高温高压下的蒸汽。当原生的流体慢慢地渗人到二氧化硅的第一个细胞上时，这个细胞就开始衍生出另外一个和自己一模一样的细胞，但在复杂的水晶结构中一次只能形成一个原子。水晶体内的每个细胞形态都是重复相同的，每个细胞自身都是一颗小水晶，每个细胞都像前一个细胞一样有着相同的形态。这样水晶就搭起一个复杂的三维结构架——“水晶架”因此而得名，其几何构成极其规律。就这样日积月累，渐渐的一块纯净透明的天然石英水晶就形成了。它的天然状态呈多棱形，通常是六棱形，长到最佳点就逐渐变细。当然并不是每块天然石英水晶都是完美的，在生长过程中它有可能受到周围铁、铝等大量物质的侵害，结果就出现了色泽上的变化。比如铝会使水晶变成烟灰色，这样的水晶被称为“烟色石英”；铁会使水晶变成暗粉色，这样的水晶被称为“玫瑰石英”。除此之外高强度的辐射也会影响水晶的生长和色泽。只在没有射线和其他追踪元素的地方，才有可能长出百分之百纯净透明的水晶。
Second Nature 展
（翻译自 Tokujin Yoshioka 的引言，原文见这）
记忆的诞生
自然展示给我们的美丽超出人类的想象。从另一方面说，她有着令人惊奇的力量，自然的形态是独一无二的也是无法复制的，它赋予自然的神秘美常常让我们着迷。
我认为一个设计不是靠给其一个形式来完成的，它更应该是人类的心来完成的。同时我认为在创意中加入自然的运动法则将会在未来设计中变的很重要，当那些看过我空间展览的人们与我谈起，他们对这些作品的感受和曾经体验过的自然现象相叠加，有时让我感到惊奇。
什么样的自然形式能够唤起人们的感受呢？为了与其他人合作来思考这个问题，在 Second Nature 展览中，我召集了7位才华横溢的设计师和艺术家。在展览上，除了这些传达自然和生命中神秘力量的作品，还有云朵的展示装置设计，包裹了整个展览空间——让参观者看到一系列的实验作品。
未来的设计来自将技术和生命力量结合，以及“自然”中生长出想象力，这种“自然”存在于人们的深层记忆之中，围绕着未来的设计再一次来自对地球的探索。这就是我想到的“Second Nature”。
与这个展览类似的，我们以前介绍 Tokujin Yoshioka 为 au design project 设计的 MEDIA SKIN，叫做”Second Skin”。
