符号化设计之符号形式探寻
我们已然处于设计变革的临界之地,向新时代探索和进发是我们这一时代设计师的机遇和责任。
从功能主义设计走向符号化设计就是我们面临的具有时代意义的变革。
这里,功能主义设计是广义的,始自一百多年前的现代主义诞生,涵盖了后继的后现代设计,直至如今。功能主义设计指的是物品的形式由功能生发而出,狭义的功能主义设计是关于设计师的理念和方法,而广义的功能主义设计是关于时代与社会对物品的认知观念。
一百多年来的设计学都是围绕着狭义的功能主义设计,无论是拥抱它还是批判它,都是关于从设计师视角出发的理念和方法,就如后现代设计,是基于对狭义功能主义设计的批判,当批判的任务完成,自身也随之消失,那是因为批评和“革命”仅限于狭义的功能主义,即设计师的理念和方法,并没有介入社会的认知层面。
现代主义的诞生并非仅是来自于 20 世纪初那一时代设计师的作为,在这批设计师作为之前已经具备成熟的历史基础,即物品因功能意义的解放而得到解放,物品的形式不再依赖于社会的习俗,而是基于它被解放了的功能。社会和时代对物品的认知逐渐转移到了以功能为原点的基础之上,现代主义可以追溯到 19 世纪中叶,而其思想的萌芽甚至可以更早。
变革启自时代潮流之变,而设计师理念和方法上的变革总是具有一定的滞后性,就像功能主义这个新的思维观念经过了萌发和生长,足够成熟之后,才随着一代设计师的介入,引起狭义的功能主义设计变革,继而统治了整个 20 世纪。
当新的时代潮流,新的范式,发展到了成熟阶段,对于这一时代的设计师来说,是不能错过的百年机遇。 阅读全文 »
Apple “无缝”设计之历程
当两个东西组成一起时,就会留下结合的痕迹。两条线组成一个形态就会有一个节点,两种材料相连就会有一条结合线,两个零件相配就有了装配缝隙,可以说,如果没有化学反应参与,物件相连接相组合,发生的物理连接这一事件,会形成一条日志(log),这条日志记录了连接前后物件的状态,凭着这些日志我们就可以分析物件形成和发展。 在一个产品上,这些日志就存在于形态的转折处,零件的相配处,在分割线和连接缝隙之中。[ i D 公 社 ] ... 阅读全文 »
Apple 那些“无关紧要”的设计改进
在 Apple 出的《Designed by Apple in California》这本书中,Jony Ive 写了一页简短的文字介绍,最后一段他写道:“我确信人类对在意(care)的感知同我们对草率(carelessness)的察觉是一样的,我认为我们所感知察觉到的东西——也许不是有意识地——远超出物品本身,我们能感知到物品背后的那一群人,他们所做的不仅仅是让某个东西发挥功用,他们诚挚地在意那些小到看不见的细节,也同样在意那些大想法和首要功能。”不加考虑的设计和粗制滥造的... 阅读全文 »
HomePod 的设计
HomePod 上市以来受到的评价与 Apple 的宣传相一致,将居家的音乐收听体验提升到了一个全新层级。与 Amazon Echo 和 Google Home 定位不一样,HomePod 首先强调的是音乐,在目前,它的智能与其说体现在语音助手上——发展落后于竞争对手的 Siri,倒不如说通过设备的工具性能表现而出,即对 HomePod 所处的声学环境自动进行分析并制定播放方案,得益于其圆柱形设计及 7 个高音喇叭的环形排列。HomePod 的出色音质除来自独特设计的低高音喇叭外,还依赖于 Ap... 阅读全文 »
解决方案、设计、好设计,Apple UI 设计中的 Tuning
iPhone X 的全面屏的设计让十年来“无论在哪都能带你回家”的 Home 键退役,代之以在屏幕底部显示的一个指示条。与 Home 键类似,无论何时,从底部边缘即指示条区域向上轻扫即可返回主屏幕,用手势操作替代了物理的按压;同时源自指示条区域的手势操作还能实现两项常用操作,一个进入多任务应用切换界面,通过从指示条区域向上轻扫并停顿一下来实现,在指示条区域沿底部左右轻扫则能完成应用的快速切换。 Apple 在其 Youtube 频道上发布了一... 阅读全文 »
Apple 的 Logo 设计
Apple 设计“暴发户、土老板”的一面 设计师同其客户或者老板总是充满争执,较量的热身活动往往就是“Logo 的大小”,设计中 Logo 的大小这一主题,被设计师用来嘲笑其客户或者老板品味粗俗,也被客户或者老板用来嘲笑设计师的固执且简陋的自我意识。客户或者老板总会认为当前设计上的 Logo 不够大,Logo 越大越好在设计师看来则是“暴发户、土老板”的审美,“暴发户、土老板总希望 Logo 越大越好”这个推断到现在应仍是成立的;而设计师则... 阅读全文 »
每一个设计都能找到它的坐标系
我们面对各种各样的设计,因领域、类别或者是价位的不同,每一个设计都有自己的生辰和背景,所以鲜有两个设计可面对面较高下的,我们不会直接说这个手机的设计比这个杯子的设计更好,然而,有时我们的确在比较不同类别产品之间的设计,比如认为我的笔记本电脑比我的台灯设计更加优秀,问题在于去寻找比较的参考基准。每天我们接触到大量的物品,我们会时不时的对其设计作出评价,有意还是无意之间,与认知过程相辅相成,那么循... 阅读全文 »
数字时代的内外一致性
换气扇是什么? 无印良品的壁挂式 CD 播放器是深泽直人(Naoto Fukasawa)传播最广的设计,在大多数的设计书籍上都能看到,通常被认为是他的代表作,最初是 1999 年深泽直人在 Without Thought 的 Workshop 上作的设计探索,2000 年由 Muji 生产并上市。将这个设计称作经典设计也不为过,它会被列入设计书籍向新的一代人传播。 深泽直人的这个壁挂式 CD 播放器在实际使用中偏向于展示,疏离于功能而从生活方式上寻找诉求的设计。按 Muji 官方网站上的展示... 阅读全文 »
Apple 颜色设计的历程,及在 iPhone 8 上的悬念
数字消费品(包括生产力工具)的发展现在已经进入了一个衔接前后的混沌期,它不再像以前那么简单纯粹,它也没有指明确切的未来方向。处于模糊混乱时期就会产生模糊混乱的设计,带有 Touch Bar 的 MacBook Pro 和 12.9″ 的 iPad Pro,你无法看清它们指向了怎样的未来。 两股力量拉我们进入了混乱的泥潭,一个是科技的发展,另一个就是消费的欲望。两股力量纠缠在一起,科技发展让人们看到潜在的可能性,这种可能性或许是一种未来,或许只是... 阅读全文 »
设计,在于制造真实的“假象”
今年是 iPhone 诞生十周年,这段历史的意义足够重要,iPhone 及其带起的移动互联网的发展历程可以与以往任何物品发展史相比较,而亲历的价值在于我们在追溯和回顾时,有切身的体验记忆。当我们回顾十年前的第一代 iPhone,尽管很厚而且产品的尺寸在现在看来过时了,它仍然是很优秀的设计,我们需要去发掘和分析的就是从优秀到更优秀之间的发展过程。 如果不去看图片,仅仅靠回忆,很难想象到第一代的 iPhone 的电源键、静音键和音量键都是... 阅读全文 »
作为符号的设计(下篇)
作为符号的设计 我们对“革命性”的期待总是那么热切,期待着沐浴在革命后第二天的阳光下,“每隔一段时间会有一个革命性的产品到来,它将改变一切。”然而,革命有来路也有去向,革命者就是其间的扳道工;发展总是连续的,只是有的快有的慢,快的能让我们立刻体会到日新月异,而慢的却是那么悄无声息。科技革命总是疾驰在先,带领着产业变革,从节点到全面的变化可能会漫长,而稳固的变革形成的力量,拽引起的社会变革深入至每... 阅读全文 »
作为符号的设计(上篇)
无形的未来 我们始终生活在一个围合的空间内,连续的可延展的空间,生活的日常化会让这个围合空间更加坚固和正当。 如果我们抽取掉日常这一层表皮,内里的结构会让我们感到一时的瞠目结舌。 假设我们生活再一幢高楼之中,那么在距离我们身体很近的一个空间内有着另外的人和另外的生活,在头顶在脚底,在左边或者在右边。就一道墙就可以将两家生活分割地非常彻底,甚至有可能永远不会相识永远不会有交集,而很多时候他们之间的物... 阅读全文 »
在知乎想法上的一些即时分享
现在 [ i D 公 社 ] 上主要由三项内容组成,“陈酿”、“鲜榨”和“即食”,制作这三者都需要耗费一定的时间,思考的时间,书写的时间,在想法不成熟、没想法、没内容、时间不够时,那就需要等待。而一些快速的设计内容分享,那些书写和阅读都不费什么时间的,就尝试放在我的知乎想法上(zhihu.com/people/hi-id),不保证更新的频率,若有兴趣可前去查看,微信公众号(Hi-iD_com)仍将只同步 [ i D 公 社 ] 网站上的更新内容。 补充(2018/4/18):... 阅读全文 »
即食 06/18
[ 1 ] Apple 的 HomePod 于 2 月 9 日上市,之前 Apple 在 Youtube 上推出了四支广告,分别是 Bass、Beat、Distortion 以及 Equalizer(优酷链接),基本文字元素配合配乐作的视觉设计。在 iPhone 5c 时期,Apple 在 Tumblr 上低调地推出了一组共 41 个“iSee5c”的广告(汇总视频Youtube 链接,Vimeo 链接),使用了 iPhone 5c 硅胶保护壳上的圆形元素,配合背景声音作的一系列抽象意指具象的设计,这组“iSee5c”广告来自 TBWA(此案其中一位设计师 Simone Nunziato 提及)。 HomePod 前... 阅读全文 »
即食 47/17
[ 1 ] Malika Favre 是现在炙手可热的插画师,在较短的时间内已为 New Yorker 杂志设计了 5 期封面,其他重要的客户包括 Vogue,BAFTA 和 Penguin Books 等。最近她的主题作品 Le Crazy 在伦敦 Outline Editions Gallery 展出,Le Crazy 这组作品受启发自 Crazy Horse 上的卡巴莱歌舞节目《Désirs》,这个歌舞节目与 Malika Favre 的绘画风格很契合,除了情色内容之外,使用剪影图像与她擅长的负形处理相得益彰,Malika Favre 大胆极简的风格,使用正负空间的处理技巧,将香艳非常... 阅读全文 »